Gronkjaer

　　Robert Plant爺爺結束後，終於！終於！終於！（過程太艱辛要強調三次）換Arctic Monkeys setting了！可是我也快窒息了……周圍的人潮根本沒有預期那種換團時的短暫鬆動，還越來越擠，一點喘息的機會都沒有=_= 連後面壓上來的男生都被擠地哇哇叫…如果我沒有那麼早來卡位，那我今天就絕對連一根毛都碰不到杆、也就等於是身在絕對戰區中了啊……可是當偌大的舞台掛上Arctic Monkeys此次巡迴的巨幅聲波（AM封面）燈管當背景時，觀眾還是忍不住驚聲歡叫起來！真的很。壯。觀。呀……現在回想起來，那時的記憶都超迷幻，因為打了一整天瞌睡，又被人群衝撞、噴汗、被老天爺火烤、雨淋了一整天，到最後真的已經接近極限了…更不用說Arctic Monkeys登場後，那已經不是迷幻可以形容，而是生死格鬥了啊……Summer Sonic的流程真的準時無比、俐落非常，連最終壓軸也毫不拖延。當燈光暗下來，我的內心噗通噗通跳，轉眼間，團員們就從舞台右側登－台－了……一上台，二話不說，站定位置，拿起樂器，Do I Wanna Know那勾人攝魄的電吉他前奏就如雷般攫住整個Marine Stage的心魂，底下滿滿的觀眾瞬間陷入不能自己的失控狀態中…。Alex Turner依然是梳地光亮整潔的油頭（而且好像越來越油），筆挺的黑色西裝外套內搭短袖黑襯衫，一眼就注意到他腰際正中那又大又亮的銀皮帶釦，很有幾分熟男的帥氣。開場曲果然還是拿著那把12弦的vox starstream xii，隨著雙吉他渾重的音質與鼓拍，在昏黃閃爍的燈光下，即使看不清臉龐，Alex的身影依然展現出鎮定又瀟灑的巨星風采。但我當下所處的環境可就不那麼瀟灑，而是猛虎出閘般的血腥暴力非常啊……而且我發現左邊區塊雖然也很瘋，但相比之下前排女生比較多，怎麼都還是比我這邊暴男區好一點……這都是Jamie Cook害的！XDD當初買票時我毫不猶豫，就決定要站右邊！右邊！因為向來站右邊的Jamie Cook可也是我私心讚賞的一名吉他手呢……（吉他控的命運）本場Jamie Cook身穿休閒白色T，外搭黑色西裝外套，仍然是AM的造型—留長的髮絲垂在臉龐，臉頰更顯瘦削；些許鬍渣，把Jamie Cook打造地完全是個性感熟男來著，當初第一眼看到還想說這、是、誰？？！！O_O現場總是低調的他，彈起吉他自有一股沉著專注的氣息，那緊抿著嘴、微微皺起眉頭的表情，也一一被我收在眼底。貝斯手Nick O’Malley著一件微露胸膛的長袖襯衫，長髮及肩，也是低調有型（AM大家突然三級跳變太有型一開始有點不習慣…）但今天要看表演還要戰鬥沒有太多時間關注他XDD。鼓手Matt Helders則永遠都是團中現場表演穿著最簡單的一位：黑色短T與灰色運動長褲就輕鬆上陣。鼓的位置被往上挑高，可以看清楚Matt的狀態，但距離也更遠了說…
　　第二首Snap Out Of It，也是新專輯裡我很喜歡的歌，旋律十分輕快，每次聽著聽著總會忍不住搖擺起來。但現場哪搖得起來？！一波波來自四面八方的暴烈推擠簡直要讓我滅頂，才第二首歌就馬上有人被拔蘿蔔…還從我頭上過去！！！整個大干擾…Orz 不過還好的是，雖然現場熱氣蒸騰、汗水與雨水攪和在一起，每個人都狼狽不堪，但從Arctic Monkeys登場後雨勢就停了，不然就真的不用看表演了啊……但這都還只是前戲而已，真正的地獄從第四首Brianstorm開始……Brianstorm那煞氣十足的前奏甫出，鑼鼓喧天，全場像被接上觸電裝置一樣，整個天搖地動起來啊啊啊！！！我耳邊傳來一陣陣大軍壓境的Hey！Hey！Hey！的吼聲，嚇到我了！完全顯示觀眾壓不住的欣喜狂暴，事後回想，此首完全是整場暴力之最！（可能因為後來都有心理準備了吧XDD）此後一連串曲目Don’t Sit Down Cause I’ve Moved Your Chair、Dancing Shoes到Crying Lightning 根本是死亡組曲！不是節奏如萬馬奔騰般衝出，就是曲子中有著如雷貫耳的重型吉他獨奏，而現場音場又是那麼好、那麼震撼，效果更是加倍！大家嗨翻了，拼命跳個不停！我真的顧不了甚麼禮貌，必須跟著跳並努力排除不斷侵擾我的狼爪觸手，不然就等著被吞噬，所以腳離地後都是直接踩在人家的腳上……（墊高兼戰鬥XDrz）還好死亡組曲除了Dancing Shoes以外其他我都還好，可以多分一點力氣在生存格鬥。XD 除了Brianstorm，Dancing Shoes這首也很可怕，一連串下來真的活像被丟進巨大洗衣機中，強力的左三圈右三圈地翻攪，然後被狼狽地抽出來，再丟進巨人口中給嚼成爛泥渣那般恐怖。Orz不過有些畫面還是有記得啦，記得沒唱多久Alex就脫去西裝外套，轉身仔細地放在台子上。（西裝很貴吧？XD）雖然下過雨了但天氣還是頗悶熱啊！唱到Don’t Sit Down這首歌時，在Kung Fu Fighting以及Macarena這兩句歌詞，Alex也出現了招牌比劃功夫的動作跟Macarena的舞步。XDD第一次看到時覺得很好笑（還有人為了這一小段動作剪輯成一隻影片LOL），算是Alex的小幽默吧！
　　死亡組曲後面接的是新專輯裡我也非常喜歡的中板性感單曲Knee Socks。終於可以稍微喘一口氣了啊……喔喔喔Knee Socks中Jamie Cook隨著旋律搖擺與撩撥吉他的模樣實在賞心悅目啊……！/// 而且拿的還是那把音色響亮曼妙、深得我心的紅色Gibson-ES-335！從出道使用到現在的家私啊～！（感動）到I Bet You Look Good On The Dancefloor時，Alex介紹說這是他們第一張專輯的歌，全場自然又是一陣暴動！但經過Brianstorm洗禮，我已經完全有了視死如歸的心理準備！XD 整首歌氣勢萬鈞，Alex彈到激動處髮絲散亂，用手扒梳了幾下，竟又立即恢復成一絲不苟的油頭！XD （好堅強的髮膠）還有些記得的情景，但都不記得是發生在哪首歌…例如Alex唱到一半竟朝舞台吐了一口口水，十分足球員的行徑啊…。（雪菲聯扣一分！）還有一幕是Alex彈到激動處走向Jamie後跪倒在地（推測是505），頭往後仰彈著吉他，Jamie好像感應到了甚麼，立馬轉過去把吉他對準Alex，讓我不禁噗哧一聲。XD （你們要合體了嗎XD）從Fireside開始，木吉他上場了，由Jamie Cook掌舵。這首歌也是一個好好聽呀！現場多了兩位支援樂手，一個站在Jamie身後負責鍵盤、吉他、合聲，另一個站在Nick身後負責鈴鼓、合聲，讓現場的合聲更加優美、音場更加飽滿圓潤。下一首也是出自新專輯的No.1 Party Anthem，在出發去日本前我突然被這首歌深深打動…。就算經歷過衝撞雨淋等林林總總的痛苦折磨，我也都能咬牙撐著，但當No.1Party Anthem的前奏一出來時，我卻忍不住流下眼淚…（終於沒在推擠了啊）Alex拿著木吉他先是背對觀眾清唱了幾下No.1，然後一個轉身，一腳踩高，水藍色的燈光霎時降下，壟罩住緩緩刷著木吉他的Alex，Jamie則被包圍在更為朦朧的藍色光暈中。那是一幅好動人的畫面，整晚喧鬧不休的Marine Stage突然沈澱下來，於晚風中靜靜擱淺在這令人陶醉的藍色珊瑚礁。我仰望著台上的Arctic Monkeys—這驅使我來此地的主要原因—不管這中間發生過甚麼令人無法預期的波折，但此時我確信這一刻的感動會讓一切都值得…。眼淚已漸漸風乾，卻依然難以描述箇中滋味。No1 Party Anthem勾起了某種鄉愁，同時也讓我再度理解到自己現下是真的身在現場的感動。
　　接下來幾曲如Why’d You Only Call Me When You’re High、Fluorescent Adolescent到505結束，基本上都中規中矩，現場聽起來跟專輯差不多。505是正場最末曲（Alex後來在Leeds說我們用一首情歌結束，是因為我愛你們，那這場也可以比照辦理嗎？XDD），安可照順序分別是One For The Road、I Wanna Be Yours跟R U Mine？哇，全都是AM裡的歌，不得不說AM比例真的佔很高呢！（還好我很喜歡AM）不過其實到最後我被擠到根本搞不清楚哪首唱了哪首沒唱。XDrz 尤其是R U Mine一出，我才想起，哦，對吼，還有這首。然後就又是一陣強力衝撞了哇啊啊啊～～～R U Mine算是越聽越有味道那型，電吉他大剌剌地刷下，現場感受Alex與Jamie的雙吉他對奏亦是讓我感到相當興奮與震撼！Matt俐落強勁不絕於耳的鼓擊與Nick穿插其中毫不遜色的bassline，完全體現Arctic Monkeys身為這世代樂團霸主的實力與氣勢，現場怎可能不沸騰呢！但此時我與身邊的一夥人已經完全「原裝」地從「正面」被推擠到「側邊」欄杆部位，與我原來的位置相差足足有一公尺那麼遠，這真是太神奇了！唱到告一段落，Matt走出來丟送鼓棒，我還以為終於要結束了…（咦？好像很期待XDrz）沒想到眾團員歸位又來一次回馬槍！副歌又唱了一次，瞬間又快要被擠死！！！最後真的結束，團員簡單感謝了歌迷，Alex有記得拿走他擱在台上的西裝外套XD這一切才真正落幕。大劫歸來、精疲力盡、渾身汗溼的我看著台上工作人員迅速地拆台作業，逐漸散去的人潮，滿地濕漉漉散亂著觀眾的衣物，狼藉一片。還沒清醒過來，耳邊就響起了一陣陣煙火聲，原來結束後天邊還放起了火花呀！就當作是慶祝生還吧！不禁有點想苦笑。剛剛的腥風血雨真是不堪回首，我絕對不要再經歷一次了！
　　回想起來，Arctic Monkeys即將登台前，有一個位在我右後方，好像來自中東包著頭巾的女生，張著驚恐的大眼露出一副十分擔憂的表情，讓我印象好深刻。她後來果然投降被拔出洶湧的人群中…事實上從第二首Snap Out Of It開始，在Alex的眼皮底下就不停上演拔蘿蔔的戲碼沒有斷過，甚至連安可最後一首R U Mine？都有人無法堅持完被拔出呢！我雖然中間一度很受不了有點想說算了就出去輕鬆看吧！但另一股更好強的心態卻硬是讓我使出渾身解數對抗再對抗！有太多女生在我眼前投降後，幾乎虛脫、連站也站不穩地被Staff護送出場，而身邊的男生卻是一個比一個還囂張，齜牙咧嘴地紛紛用蠻力搶灘攻佔前排。堅持下去雖然其中有對Arctic Monkeys的感情成份，但後來已經更多是自尊保衛戰了…。尤其是唱到一半，看到在Robert Plant爺爺場子用蠻力硬幹到第一排的紅衣壯漢竟也被拔蘿蔔抬出，瞬間就覺得贏了！好。爽。啊！你看看你！好啦！牢騷發完了，終於可以回飯店睡覺了好開心啊！

　
　
　　今天的終極目標是Marine Stage，Summer Sonic的終極主舞台。重新回到海濱幕張站，昨天還擺著Sonic Mania標誌的天橋，今天已經全部換上換手環以及Marine Stage的指標了。指標也是非常清楚，一路走到了換手環場所，前方只有一小隊人。隊伍前面有寫右邊還是左邊進場，要注意看一下，我本來沒注意，後來才看到，還好沒有排錯。換好手環，拿了門口辣妹發送的會場導覽手冊（我本來想多拿，但是辣妹不給…），一走進去，眼前大大的圓形Marine Field場館就在眼前，而前方一排帳篷，前面早已排上了幾折的人龍。我趕緊入列，好在來的夠早，排的不像前夜祭那麼久。輪到我時，自然是趕快衝向Arctic Monkeys的攤位！哇啊啊，東西還真不少！看得我是眼花撩亂。但是就在我前面的人還在細細挑選時，攤位後面的工作人員竟然默默地把Arctic Monkeys的袋子給取下來了………my god，敢情是完售的意思？？！！就在我的眼前……我已經很早來排了……但，是的，就是完售的意思。因為小猴的商品比我預期的多，我還在頭痛到底要買哪幾件T、袋子跟毛巾是否要全買還是擇一…最後本來想說節省一點買袋子好了，結果袋子沒了…我只好買毛巾。但以結果論，幸好是買了毛巾……這次旅程真的充滿許多如果當初…後來就會的情節呢。XD 也蠻幸運大部分做的決定都是對的。
　　進入會場後時間還很早呢！大概才早上九點多或十點，Marine Stage的觀眾區都還沒什麼人，只有靠近中間的第一排有人而已，而且幾乎都是男生……我猶豫了一下，但又不想站太偏，只好賭上性命（真的是賭上性命）地決定站那排男生後面。早上到中午這段時間真的很辛苦，太陽太烈了，直接照射在手臂上，才這半天我就曬黑了。這時熊熊想起：咦我剛剛買得Arctic Monkeys毛巾可以派上用場了！趕緊拿出來稍微遮擋一下烈日的荼毒，順便擦擦汗。雙腳即使隔著褲子，還是可以感覺到火辣辣的灼燒感。等待第一團開演（11：30）的這兩小時真是好漫長啊……此時我還不停被旁邊大螢幕上重複N百次的各種廣告歌曲給洗腦…尤其是克魯小丑Mötley Crüe最終巡迴的廣告！說實在還蠻好聽的，而且現場充滿噴火、火辣女郎等各種老搖滾梗，感覺還蠻精彩的啊。XDD 我原本理想中計畫是先到Sonic Stage看個Childhood跟Sky Ferreira妹子，再回到Marine Stage從遠處觀賞The 1975以便慢慢卡位到前排，但走一大段路到Marine Stage、再買完週邊，我已經被太陽烤地頭昏眼花，汗流浹背又雙腳發痠，加上對Childhood不認識，對Sky Ferreira很不熟，Sonic Stage與Marine Stage的距離又很遠，就沒有動力走過去了。想說直接在Marine Stage休息吧。
　　第一團是Reignwolf，完全不認識的團，事實上今天Marine Stage的line up我只認識The 1975跟Arctic Monkeys……Reignwolf的大鼓圖案是一頭齜牙咧嘴的野狼，倒是非常符合此團形象啊。狂野的三人組，主唱Jordan Cook大熱天下一身黑，披頭散髮的瘋狂彈奏他那把看似歷經風霜的黑亮吉他。重型藍調車庫搖滾的勁道與喧囂的樂音放肆吼出，最後還跑下來站到欄杆上彈奏吉他，讓各處觀眾摸個爽。但其實我從這個時間點精神就已略顯疲態了，所以有點興致缺缺。即使這頭野狼就伏在我眼前，高舉著吉他，整個身體都緊緊靠上了我左手邊的男生，把他的帽子都壓上了臉，囂張地吼著他們的招牌單曲Are You Satisfied？使左手男只能舉起一隻手對Jordan的問候比讚。XDD 但我還是沒有伸手摸他，而且還不小心注意到他的吉他好多傷痕上面還噴滿了不知道是汗還是甚麼的液體……

　　
　　
　　自從今年年初知曉Arctic Monkeys會登上Summer Sonic後，征戰Summer Sonic的想法就一直隱隱約約地在腦海中揮之不去。隨著日期逐漸逼近，雖然Summer Sonic官方陸續公佈的line up對我而言並未增加太多吸引力，但眼看Arctic Monkeys的巡迴已逐漸接近尾聲，此次亞洲巡迴又只日本限定，左想右想，結論就是：此時不去更待何時！再加上前夜祭公佈了我也是列為必看的Kasabian，乾脆把心一橫，兩個此生必看團一次解決！
　　為了搭上早上七點四十五分的班機，八月十五日當天清晨五點多就起床，一切準備就緒後抵達松山機場，到日本飛了大概將近三小時。落地入境後，先從羽田機場搭乘monorail快速線到達濱松町站，再從濱松町轉乘JR山手線到東京，再從東京轉搭京葉線到千葉港。到千葉港這段一共要坐十多站，大概一小時的時間，但是千葉港出站後旁邊就是此次入住飯店「東橫inn」，到達會場海濱幕張也只要三站，真的超級方便！我的房間號碼是1306，位在頂樓13樓，不過view就普通而已，而且我每天回來根本累的像條狗（甚至還回不來），總共只去掀過兩次窗簾而已。床跟衛浴設備都挺舒適，大致上還挺滿意。
（上天橋囉！）

今年金馬最期待的，莫過於「石玫瑰：傳奇再臨」了。

導演Shane Meadows曾導過「This is England」，作品流露出濃濃的英倫在地風情。這次他不玩任何技巧，不考究結構是否嚴謹，內容是否完整均勻，只以滿到失衡的愛，以一個歌迷的角度，道出這令人無法自拔的傳奇樂團的高潮起伏。

電影一開頭，背景襯著希區考克對「幸福」的定義，一邊投射出Ian Brown於Heaton Park與歌迷互動的畫面。是阿，對歌迷來說，幸福就是看到Stone Roses於過往的爛泥堆中重生，拋開彼此陳舊的齟齬、現實的無奈，再度思慮清晰地開創出一條重返光輝的大道。而這或許，也是Stone Roses自己的幸福吧。
畢竟Ian Brown曾說過，他的一生就是要當Stone Roses的。

原來忙碌的公務生活是真的會吞噬你的思想活力的。
幾乎生命中的每一個小節都被不耐、怨恨、匆促給玷污，慢慢地串起來就成了一首腐爛發臭的進行曲，不耐煩地活著。
漸漸地連臉皮都加速下墜，成了晚娘臉，濃濃的怨。
但還是有些靈光，偶爾會閃現在生活中。最近看了不少電影，已記不清順序，總之就想到甚麼寫甚麼。
昨天看了蔡明亮1994年的「愛情萬歲」，距今快要20年，照樣是部台灣人不買帳但外國讚譽有加的作品。早得知蔡明亮的作品以晦澀難懂，任性自溺出名，第一次挑戰也就抱好了心理準備。想不到竟覺得蠻好看的。男主角與男配角是那時都還很年輕，骨架細瘦的李康生跟陳昭榮，女主角是已有一定資歷的楊貴媚。全片角色就這3人，台詞更是少得可憐，配樂則是連個影兒都沒有。但我卻不覺無聊。早聽說了蔡明亮的作品常常不是在講一個有頭有尾的完整故事，而是致力於捕捉一段生命狀態，觀影者就這樣被唐突地拋擲其中，去正面面對影中人的內心狀態。「愛情萬歲」並不難懂，即使不靠台詞，也能從角色的行動中得知一切。

此部片為Daniel Day Lewis1985年的片子（年輕可口！）。本片是利用經營洗衣店的主題，探討了移民、種族、階級與經濟等等的問題。同志情誼其實只是點綴。在柴契爾執政的英格蘭，提倡極右商業行為，加深貧富差距，失業工人與日俱增，種族歧視者則怪罪移民人口剝奪工作機會，深受種族歧視壓迫的外來移民則不惜背棄道德、同胞，也要更加努力爬上有錢有權的上流地位，再反過來嘲弄、報復種族歧視者以及這個讓他們又愛又恨的國家。 
主角Omar是巴基斯坦移民後裔，失業在家中領著救濟金與父親過活。父親原是巴基斯坦一名優秀的社會主義記者，但來到英國後卻因英國社會的種族歧視而無法發揮，淪落到貧病交迫的地步。Omar的叔叔Nasser則是一個唯利是圖的成功富商，他將原本破敗的洗衣店交給Omar經營，外表天真單純的Omar表面上是接下了苦差事，但其實內心早已規劃好一份藍圖，已蓄勢待發要拓展自己的事業。 
Omar意外與兒時玩伴Johnny重逢，便邀請Johnny與他共同經營洗衣店。Johnny原是一個無所事事的街頭混混，到處遊蕩搞破壞，寄居在空屋中，隨時都得躲避屋主的驅趕。與Omar重逢後，便決心洗心革面與Omar共同打拼。兩人逐漸把洗衣店打理的有聲有色，同志情愫也慢慢滋長加溫。（其實應該說是重溫……）過程中Johnny不時受到以往游手好閒的舊友的質疑： 「你為甚麼要為這些人打工？」「我不喜歡看到我們的兄弟向巴基斯坦佬低聲下氣！」「他們來這裡是為我們幹活兒的！」「別把你自己和你的同胞隔離開了。除此之外沒有人真的需要你，人人都需要有個歸屬。」Johnny的歸屬就是Omar。曾經受過Omar父親幫助，忠言相勸，卻在反移民遊行隊伍中跟著高喊驅逐移民的往事讓Johnny相當歉疚，此刻他唯一的信念就是：「待在Omar身邊，幫助Omar。」而Omar也相當需要Johnny的援助。 
Nasser亦請Johnny幫忙驅趕賴住在空屋裡的遊民，對比Johnny當初被驅趕的情景，對比被驅趕的遊民為巴基斯坦同胞，這一切純粹商業的行為更加叫人唏噓。Nasser無法在商業被過度干預的祖國中發展，因而移民英國，在充斥著種族歧視的國家中仍將之視為一個可自由發展財富的小天堂，當他對 Omar父親說這話同時，同為巴基斯坦移民的好友Salim卻諷刺地正被街頭混混揍地面目全非。而這其實是一個惡性輪迴： Salim在英國走私毒品而致富，金錢帶來的優越感使他鄙視當地無所事事的龐克族，發狠開車撞傷他們而招致龐克族們的暴力報復。而Nasser拋棄道德良知，唯利是圖的手段與心態雖然讓他成功賺取金錢，但卻淪的女兒不齒，家庭失和的下場。最後還得眼睜睜看著女兒出走的失落情景。失去這些用再多金錢也買不到的東西，頓時讓他手足無措，反而像個無助的嬰孩般向雖然貧病卻意志堅定的Omar父親懺悔。 

Missing the life gone by that I have lost
I'm missing the better times that I had lost……

其實這場我沒有太多心得可以寫，因為完全沉醉在飽滿豐富的音浪中（以及團員們的國色天姿中//////////），而無暇有太多回復理智的空間阿！幸虧事後有友人揪甘心私釀全方位視野靴腿，我才得以補足當天被現場震撼到癡迷目盲而遺漏的所有細節。

看完今晚的Kraftwerk，只能用兩字形容：「足矣」！

先說說暖場吧！暖場是久仰大名的巴奈，一把貼滿社會議題標籤的空心吉他，時而渾厚響亮時而輕柔呢喃的純淨嗓音，真的是非常非常療癒！現場只短短演唱了兩首歌：「也許有一天」及「非核家園」，都很好聽，而且使人聽著聽著，便不知不覺地跟隨著巴奈歌聲的引領，掉進歌曲的情境。尤其搭檔那布加入了原住民語的吟誦，以及嘹亮震攝人心的高歌，那股捍衛著、珍惜著這塊土地的鋼鐵決心與憐惜柔情同時並現，真的令人感到心都揪了一把！巴奈在「非核家園」中還俏皮地帶領觀眾合唱，其實有點讓人措手不及與害羞耶。XD但好在後來也就慢慢放開，跟著唱和。

接著進入主題吧。

來自德國的Kraftwerk，一直以來對我而言都是一個遙遠的名字。他們來自我所不熟悉的國度，不熟悉的音樂種類，不熟悉的歷史脈絡。他們對我而言代表著冰冷、實驗、艱澀，與偉大。這些特質揉合成一個讓我不敢輕易碰觸的形象，讓我始終刻意與他們保持著距離。

星期五衝著目前最喜愛（也是第一個喜歡上）的台灣團記號士，與目前火紅的昏鴉樂團發片首賣，就衝了一發他們在The Wall的表演。

其實這趟的目的主要還是想看記號士現場，自從大港看過他們以後就念念不忘。三月份的洗腦歌不誇張，就是他們這首「必經的過程」在我腦中回放最多次。好幾天回家以後的夜晚都是在網路上翻找著他們的live，吉他手馬世灝那一手迷離夢幻的效果與憂傷鬼魅的旋律實在深得我心！主唱兼吉他陳麒宇則奏出冷列疏離的噪音相伴，加上他極富特色的猙獰咬字，低沉嗓音，把樂隊拉出一個層次冷冷地旁觀種種塵世荒謬，其實在定位上算是不太討喜的種類，就我對台灣團粗淺的認識中，也沒有看過類似記號士的樂團。

還有不得不提的是貝斯手林彥均，反覆聽下來會發現他是一個非常稱職的樂手。為樂隊鋪陳適當的基底之外，還能根據不同歌曲的特性去編排，尤其「二十七樓大廈」這首歌的現場，每看必被林彥均那狂野律動的bassline給吸去，加上兩把吉他那漫天開展的噪音，現場演奏與觀賞起來簡直是過癮極了！星期五那天的表演自然也是不例外！雖然鏡頭對準主唱但其實一直忍不住轉頭看林彥均彈奏阿！

最後要提的是鼓手陳保霖老師（他有在教鼓），雖然我對聽鼓非常不在行，但第二次近距離看保霖老師打鼓，會發現老師的鼓其實很不一般！很多地方你以為會這樣順下去，但保霖卻會在其中打出一些不一樣的切分節奏，讓人抓不住卻會覺得非常有意思！而且保霖老師今天又穿Joy Division的Unknown Pleasures T，到底是有多喜歡Joy Division？？？XD

The Wall的效果還是沒有大港的卡魔麥舞台好，而且記號士身為第一暖場團，或許又加上樂風較陰沉，所以沒有甚麼熱烈的迴響。不要說其他觀眾了，就連我都還沒準備好，才剛在PA台起身趴杆，記號士第一首就給我演唱了「必經的過程」阿阿！！！哪受得了/// 他們當天除了演奏目前有在網路上曝光的歌曲之外，還有一首純演奏的新歌！好樣的記號士，甚麼時候才要發第一張專輯呢？

2012年5月23日，是我第一次有能力出國看愛團演出的里程碑。
　　經過昨晚旅途的疲勞沈重，一早九點多，雖然很累，但不敢不起床。在看到Jesus And Mary Chain之前，一切都得以備戰狀態應對。十一點我們準備妥當出門，照著之前仔細設定好的路線與行程出發。
　　第一站抵達德福廣場的通利琴行，先取最重要的票。誤打誤撞加一點小意外，不小心先把Stone Roses得票拿到手了。還好我多瞄了一眼，才即時修正錯誤，回頭取得JAMC的票。原來是因為快達票和City Line的取票方式不同。取得票之後時間還早，我們就先去吃了點東西：文字燒、台灣沒有的Mos新漢堡，還買了好多麵包。之後才悠閒地從德福廣場的恆生廣場搭接駁車去KITEC。接駁過程非常迅速順利，車程不過三分鐘，比網上說的五到十分鐘快多了！此時不過下午一點，演唱會場地Rotunda 3除工作人員與警衛，排隊區裡一個人也沒有！我們是第一個！警衛阿姨說我們太早了，先去吃點東西逛逛吧。但KITEC實在沒什麼好逛，展貿中心性質畢竟與購物中心差得多了。但人生地不熟又不敢出去晃，所以我們乾脆就在Rotunda 3另一扇門旁邊的沙發上坐著。這裡視野不錯，可以觀察Rotunda 3裡的一切動向。

　　昨晚看了我期待好久的Unconditional，我的本屆金馬開幕片。XD 開幕曲放LCD Soundsystem的All My Friends跟The National的Sorrow，觀眾人數比想像中多一點，但出我意料的是大家反應很不錯，甚至可用非常進入狀況來形容！看到緊張的片段甚至會發出 「阿～～～」的騷動。XD

本片簡介就直接放金馬的連結好了。

 　　片尾曲是我把歌詞記下來再用關鍵字搜尋才找到的，因為本片冷門到連原聲帶都找不到！而且目前似乎只在影展放映過，連英國本地上映日期都還未 定。>< 我看完後意猶未盡想找下載找到一整個上窮碧落下黃泉但真的完全沒有資源！只好盼望未來哪一年逛大賣場時突然發現它蹦出個DVD來發行了。。。

　　進入正題吧。本片敘事節奏明快，毫不拖泥帶水馬上進入Owen與Liam之間扣人心弦的發展。雖然Kristen對Liam的少女情懷被踩在地上讓人為她扼腕，但也是Owen與Liam之間的對峙開始時才建構起本片不可預期的緊湊張力與探討價值。

　　這部片或許像是在講變裝癖好者，但對我來說，我實在無法忽略導演將Liam帶Owen見自身父母的那一場戲放進本劇所透露出來的可能意涵。但也只僅於我個 人的解讀而已，畢竟看了一些外國影評與導演訪問，只有提到Liam的悲劇是始於無法認同自身性向的掙扎。而我的解讀是，Liam的確是個深陷性向認同泥沼 的同性戀者，但他悲劇的背後，是來自「父權」的壓榨而導致他扭曲的人格。一場見完父母後Liam載著Owen（當然是女裝）在車裡情緒失控的戲透漏著些許端倪：「我爸以前只要碰到看不順眼的事就打！現在卻還能坐在那裡吃著烤 肉！他現在都六十歲了，卻還是甚麼都不懂！」Liam早年單純的同性戀傾向想必經過「父權」「看不順眼」就打壓的遭遇後，逐漸變得扭曲而隱晦，從此只能愛 著「身著女裝的男性」，甚至排斥著跟回復男性外表的Owen有任何親密行為：「幹甚麼？我不親男生的，我又不是變態！快去換裝，快去！」而一待Owen換裝完畢，又馬上擁吻著他如癡如醉地訴說著：「我真的很愛你…我超愛你…」不禁讓人發噱卻心酸，為著Owen的困惑與委屈，也為著Liam 的自欺欺人。

　　「如果英媒真的打算每隔幾年就要炒作石玫瑰重組的話題，那麼請繼續這樣下去吧！因為藉著如此，我會繼續懷抱著那幾乎是下輩子的願望，而我可以在被激起短暫的歡樂與經歷迅疾的失望後，讓他們在我心中又一遍遍地活過來…」

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　---25/03/2009

　　曾經我以為，這是一個飄渺的幻想。不用太認真去祈禱，也就不用太認真去面對失落。伸手一觸就破，遙遠的島上已沒有讓玫瑰花瓣齊一盛開的土壤。John Squire刻在作品上斬釘截鐵的說明已然宣判石玫瑰重組的死刑。然而，誰知道在不過短短兩年，2011年的10月18號，石玫瑰復合了！四位原始團員就這樣出現，給出了比全世界樂迷預期更棒的禮物---World Tour。新的官網，新的宣傳，新的期待，新的未來，沒有限定的復合，還能有比這一夜更美妙的麼？那晚我興奮地從復合記者會前忐忑不安的顫慄，慢慢轉為記者會後喜悅釋放的溫熱，微微滲著汗，溫暖無比的。每一個網路社交介面，大家都在歡欣著，不可置信。曾經鐵了心已經放入「不可能」的那一塊回憶，不但尚未腐化，還活生生地再度生長出血肉，再度那麼自然地鼓動著我們沈滯已久的血液！